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Si Marie Ndiaye se répandait en paroles, on saurait qu'elle est, à trente-quatre ans et après huit livres, l'une des meilleures romancières de langue française aujourd'hui. Cela se sait vraiment trop peu ; mais, dans ce domaine, il est inutile de se plaindre de l'injustice : c'est comme si les lecteurs se gardaient un petit pécule de découverte pour leurs vieux jours. On met Marie Ndiaye de côté : elle est jeune, elle a le temps. On la "découvrira" avec des ah ! et des oh ! un de ces jours prochains, peut-être lorsqu'elle aura écrit un roman un peu moins bon que les autres, cela arrive fréquemment. Mais peut-être aussi grâce à "Rosie Carpe". Voilà en tout cas un roman à qui l'on ne pourra pas faire le reproche de n'être pas romanesque. Il s'en passe des choses dans "Rosie Carpe" ! Il y a des intrigues multiples, des personnages qui vivent des aventures, des rebondissements, des surprises, de la couleur, des décors, des atmosphères, du sentiment et même des meurtres. Cela commence comme un roman de Simenon. Une jeune femme, Rosie, débarque à l'aéroport de Pointe-à-Pitre en compagnie de son fils, Etienne, dit Titi, un enfant de six ans "ni gai, ni pétulant, ni léger". Rosie, démunie de tout, a quitté la France métropolitaine pour rejoindre son grand frère, Lazare, qu'elle n'a pas vu depuis cinq ans et qui lui a fait miroiter une existence dorée en Guadeloupe. Mais Lazare n'est pas là ... Marie Ndiaye avait déjà écrit de bien fortes choses - dans "La Femme changée en bûche" ou dans "En famille" - sur la famille précisément, sur la nativité, sur la vie que l'on donne et celle que l'on vous prend. Elle y ajoute cette fois une vision souvent cruelle où maternité et fraternité se vivent dans la gêne et la honte ou dans le plus monstrueux des égoïsmes ... Du coup, le roman n'est plus une surface régulière et orientée - du commencement vers la fin - sur laquelle se promène le lecteur, mais une matière épaisse et imprévisible où les pas s'enfoncent, où le temps fait des caprices, où les sentiments sont des objets aussi réels et aussi matériels que les choses. On a moins l'impression de lire Marie Ndiaye que de se laisser séduire par une sirène qui ne craint pas d'abuser des charmes de sa voix. Elle vous entraîne dans les entrelacs de ses phrases pulpeuses et asymétriques, elle vous fait croire l'incroyable, tire du magique de l'ordinaire, joue avec les mots comme un horloger avec ses rouages et pousse le talent jusqu'à obtenir ce qu'on n'attendait pas d'elle : "Rosie Carpe" est un roman violent et émouvant sur la détresse et la culpabilité et sur les enfants qui s'anéantissent d'avoir été trop mal aimés. Avant tout, sans doute, il y a une histoire, une vraie histoire, qui dès les premières pages donne envie d'aller jusqu'au bout. Rose-Marie Carpe naît et grandit en province dans un univers fade et jaune, entourée de son frère et de ses parents. Puis elle arrive à Paris, devient Rosie Carpe, rate ses études et se retrouve à travailler dans un hôtel de banlieue, où elle commence à sombrer jusqu'à ce qu'elle atteigne le "bout du rouleau" et parte en Guadeloupe retrouver un frère aux abois et des parents effrayants. C'est là que le livre commence, dans un vague aéroport, où Rosie, un enfant à la main, un autre (de père inconnu) dans son ventre, attend son frère. C'est là qu'elle rencontre Lagrand, l'autre héros du livre. La fin, terrifiante, a lieu dix-neuf ans plus tard. Mais cette vie romanesque aux multiples intrigues et rebondissements n'est que la matière de l'écriture de Marie Ndiaye qui en fait une histoire envoûtante, dérangeante, où tout se passe dans la tête des personnages, dans les descriptions hallucinantes de leurs pensées, leurs craintes, leurs désirs. C'est un livre terrible et, dans le même temps, réjouissant, parce qu'il va au fond des êtres, ne leur pardonne rien, ou peut-être tout. --Régis de Sa Moreira Nombreux furent ceux qui le pensèrent au moment de sa sortie et qui continuent de le penser aujourd'hui : Rosie Carpe est un chef-d'ouvre, peut-être le plus beau livre de la littérature française paru en 2001, en tout cas une réussite totale, Marie NDiaye étant parvenue à réaliser ce que d'aucuns jugent impossible : réconcilier l'avant-garde et le grand public, les préoccupations formelles et le plaisir de la narration. Le début d'une histoire étincelante et sombre : Rosie, jeune femme originaire de Brive-la-Gaillarde, a quitté Antony, en banlieue parisienne, pour partir en Guadeloupe à la recherche de son frère, une petite frappe instable. À ses côtés, Titi, un enfant qui fut conçu de manière lugubre et qui ne respire guère la santé... Sous le soleil des Antilles, étrangeté et dépaysement garantis. La vie de Rosie Carpe commence à Brive-la-Gaillarde, entre son frère Lazare et ses deux parents Carpe qui sont encore, alors, dépourvus de toute espèce de fantaisie vénéneuse. Rosie conservera de Brive un souvenir confus et voilé de jaune, tandis que, pour son frère Lazare, le bonheur à Brive-la-Gaillarde gardera les couleurs d'un magnolia dont il est le seul à se rappeler la splendeur. Ensuite, à Anthony, Rosie Carpe est adulte. Elle met au monde Titi, travaille, et doucement chavire. Quand Rosie Carpe débarque en Guadeloupe, elle a perdu depuis longtemps la maîtrise de ce qu'elle fait. Et tout ce qui lui arrive, enfant ou désastres, concerne tout aussi bien quelqu'un qui n'est peut-être pas elle. R160154385. ROSIE CARPE. 2001. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 338 Pages. . . . Classification Dewey : 843.083-Le roman social, psychologique, réaliste

Réédition. La star de cinéma Mimi est victime de sabotage et d'intimidation. Le metteur en scène engage le détective FFF, Félix File-Filou, pour dénouer cette mini intrigue policière. [SDM].

Léo le facteur recueille Cui-cui, un petit oiseau qu'il a trouvé dans une boîte aux lettres. Ils ne parlent pas la même langue, mais ils sont heureux ensemble.

Une aventure passionnante qui permet de découvrir la diversité des régions de France, avec leurs particularités et leurs traditions. Un voyage au cours duquel les enfants apprennent à s'orienter, à reconnaître les paysages et la géographie française. Des péripéties qui sont autant d'occasions de s'instruire : comment fait-on le vin ? comment fonctionne une écluse ? d'où vient la pluie ? qu'est-ce que la transhumance ?

- Monsieur, je vous jure que je n'ai rien dit qui pût vous offenser. - Et qui vous dit que je suis offensé, s'écria M. de Charlus avec fureur en se redressant violemment sur la chaise longue où il était resté jusque-là immobile, cependant que, tandis que se crispaient les blêmes serpents écumeux de sa face, sa voix devenait tour à tour aiguë et grave comme une tempête assourdissante et déchaînée... Pensez-vous qu'il soit à votre portée de m'offenser ? Vous ne savez donc pas à qui vous parlez ? Croyez-vous que la salive envenimée de cinq cents petits bonshommes de vos amis, juchés les uns sur les autres, arriverait à baver seulement jusqu'à mes augustes orteils ?

Avec les trois longues nouvelles qui composent ce recueil, Stefan Zweig nous plonge dans l'enfer de la passion, " l'enfer au fond duquel se tord, brûlé, mais éclairé par les flammes de l'abîme, l'être essentiel, la vie cachée ", écrivait Romain Rolland dans sa préface enthousiaste à la première édition française. Dans Amok, peut-être la plus célèbre des trois, un jeune médecin raconte comment, dans la jungle malaise, sa vie a basculé en quelques instants, comment une jeune femme jusque là inconnue a déchaîné en lui l'amour et la folie. Lettre d'une inconnue, un des textes les plus déchirants qui soient, souvent adapté au théâtre, est la confession, à la veille de sa mort, d'une femme à un homme qu'elle a aimé toute sa vie et qui ne l'a jamais vraiment " vue ", jamais vraiment regardée. La ruelle au clair de lune nous entraîne jusqu'au plus profond de l'humiliation où la passion - toujours elle - peut parfois faire tomber l'être humain.

LA PRESENTATION DE L'EDITEUR : "Je m'apprête à traverser le Pont-Neuf quand soudain je la vois. Elle porte ce manteau que je viens de lui offrir pour Noël, un long manteau noir, épaulé et cintré dont les pans vont en s'élargissant et tournoient à chaque pas. Mais au lieu de son habituelle démarche légère et décidée, elle avance voûtée, serrant le col contre sa gorge. Je descends, elle passe sans me voir. Elle dévie vers le caniveau au bord duquel elle s'accroupit et, retenant ses cheveux à deux mains, se met vomir." Ils sont jeunes, beaux, talentueux et riches. Ils sont tendres, vulnérables et mal dans leur peau. Elle est cover-girl, il est rock-star, et pourtant ces enfants du paradis ont le mal du siècle. Médias, drogues dures et décibels : un aller simple vers l'enfer ... Ann Scott : Adolescence à Londres dans l'effervescence punk des années 80. Elle entame ensuite une carrière de mannequin qui fera d'elle l'un des premiers top models underground. A vingt-neuf ans elle publie "Asphyxie", son premier roman.

«Mon grand-père aimait le passé. Moi, j'étais comme tout le monde : je préférais les filles, et les baiser. Je ne pensais à rien d'autre. Je venais d'avoir seize ans. J'étais en terminale. Je préparais le bac. L'école m'ennuyait à périr. Et la vie encore plus. Je détestais le lycée, les lundis, la roulette russe des examens et, plus tard, des concours, la sombre noria des jours. Je détestais plus encore le monde autour de moi et la vie devant moi. Le monde me cassait les pieds, la vie me faisait peur. L'avenir avait l'allure d'un éternel lundi, d'un bac sans cesse recommencé. De temps en temps, à la maison, un imbécile bénévole me demandait ce que je voulais faire lorsque je serais grand. J'étais déjà assez grand : j'avais un mètre quatre-vingt-neuf. Je le regardais avec fureur. Ce que je voulais faire ? Rien du tout, tête de lard. J'avais plutôt envie de mourir.»

Grâce à Gérard Philipe, le jeune auditeur découvre l'histoire de Pierre qui désobéit à son grand-père, sort dans la forêt et y rencontre un loup. La musique de Prokofiev permet de suivre l'histoire, d'identifier les personnages et les animaux ainsi que les instruments qui leur sont associés.

C'est pas toujours facile de reconnaître les méchants. La plupart du temps, ils sont grands, ils froncent les sourcils et ils hurlent. Mais attention : les vrais méchants peuvent être aussi tout petits, très souriants et parler tout doucement... voici le livre pour tout savoir sur les méchants !

Ce matin, la maîtresse nous a proposé de relever un défi. Passer dix jours entiers sans écrans ! Pas de télé, pas de console, d'ordinateur, de tablette ou de téléphone emprunté à nos parents... J'ai éclaté de rire. C'est impossible, bien sûr.

" Je me méfiais d'Eloge des femmes mûres, ne serait-ce que parce que ce roman est devenu un best-seller mondial. J'avais tort. L'érotisme, c'est cela, le vrai, qui se pratique dans la découverte et le respect de l'autre, qui enrichit la connaissance de soi. " (Maurice Nadeau, La Quinzaine littéraire) " C'est sans doute la plus incroyable aventure éditoriale de ces dernières années... En France, Eloge des femmes mûres tient le haut du pavé depuis maintenant dix-huit mois : il n'a pratiquement jamais quitté les listes des meilleures ventes des livres... Et tout cela sans le secours de la presse : trois articles en tout et pour tout... Un récit amusant, un style sobre mais irréprochable, un propos anticonformiste et profond : il n'en fallait pas davantage. " (François Busnel, L'Express) " C'est un bijou de subtilité, de nuances, sur la découverte de la sexualité... Je n'en suis pas encore revenue. Lisez-le ! " (Danielle Laurin, Elle) «Ce livre s'adresse aux jeunes gens, mais il est dédié aux femmes mûres - et c'est des rapports entre ceux-ci et celles-là que je me propose de traiter. Je ne suis pas expert en pratique amoureuse, mais j'ai été un bon élève des femmes que j'ai aimées, et je vais essayer d'évoquer ici les expériences heureuses et malheureuses qui ont, je crois, fait de moi un homme.» Récit de l'apprentissage amoureux, Éloge des femmes mûres est un véritable traité de l'érotisme, celui qui se pratique dans la découverte et le respect de l'autre, qui enrichit la connaissance de soi. Avec beaucoup d'humour et d'esprit, Stephen Vizinczey livre ici un classique de la littérature érotique moderne. Le sexe fait-il bon ménage avec les sentiments? Les désirs et appétits sexuels du jeune Andras seront finalement assouvis entre les jambes de femmes mûres. Qu'ont-elles de plus que leurs cadettes ? La réponse se niche dans cet hymne à l'amour, véritable roman d'apprentissage. L'écriture vive et franche de Vizinczey a fait de ce récit rafraîchissant un succès de la littérature érotique. Né l'année de la montée de Hitler au pouvoir, le narrateur est très tôt fasciné par les femmes et narre ses aventures de jeunesse. Salué comme un "classique érotique moderne", ce roman d'apprentissage plein d'humour et d'esprit, d'élégance et d'érudition, est une oeuvre rare à consommer sans modération.

Feux est une suite de nouvelles, de proses lyriques, presque de poèmes, inspirés par une certaine notion de l'amour. Alternant avec des notes sur la passion amoureuse, on y trouve les histoires de Phèdre, d'Achille, de Patrocle, d'Antigone, de Léna, de Marie-Madeleine, de Phédon, de Clytemnestre, de Sappho.«Dans Feux, où je croyais ne faire que glorifier un amour très concret, ou peut-être exorciser celui-ci, écrit l'auteur, l'idôlatrie de l'être aimé s'associe très visiblement à des passions plus abstraites, mais non moins intenses, qui prévalent parfois sur l'obsession sentimentale et charnelle : dans Antigone ou Le choix, le choix d'Antigone est la justice ; dans Phédon ou Le vertige, le vertige est celui de la connaissance ; dans Marie-Madeleine ou Le salut, le salut est Dieu. Il n'y a pas là sublimation, comme le veut une formule décidément malheureuse et insultante pour la chair elle-même, mais perception obscure que l'amour pour une personne donnée, si poignant, n'est souvent qu'un bel accident passager, moins réel en un sens que des prédispositions et les choix qui l'antidatent et qui lui survivront.»

Un auteur brossant le portrait de son éditeur ! Dans l'histoire de la littérature, on trouvera rarement pareils exemples. Quoiqu'il s'agisse plutôt ici de la rencontre d'un auteur avec son éditeur et non véritablement d'un portrait de ce dernier (comme pourrait l'indiquer le titre de l'ouvrage). Le Jérôme Lindon par Jean Echenoz rapporte en effet les relations entre l'un et l'autre, établies sur une vingtaine d'années. Des relations nées au début de l'année 1979, quand l'écrivain, après avoir essuyé les refus de tous les éditeurs parisiens, voit accepter son premier roman par le directeur des Éditions de Minuit. La toute première rencontre sera brève, entre un éditeur enthousiaste et un auteur intimidé. Au fil des mois, des années, chacun gardant son rang, les rapports iront se rapprochant, à l'occasion d'un déjeuner au Sybarite, de conversations autour de Robbe-Grillet, de Claude Simon, de Duras, menées dans l'étroit escalier de la maison d'édition, haut et mince comme son patron. Ce premier roman passera inaperçu. Il faudra attendre le refus du suivant et la publication de Cherokee récompensé par le prix Femina pour que Jean Echenoz "fasse sa place en littérature". Cette place a évidemment peu d'importance dans cet ouvrage pudique, quand bien même l'écrivain sera couronné en 1999 du prix Goncourt pour Je m'en vais. Jean Echenoz masque ici son émotion pour mieux parler de Jérôme Lindon. Et d'apprendre ainsi que l'éditeur aime changer le titre des manuscrits, qu'il préfère le singulier au pluriel, qu'il a horreur des états d'âme, qu'il n'est pas un "père substitutif, confesseur ou thérapeute" mais demeure terriblement attaché à ses auteurs. Tout l'intérêt de ce petit recueil réside justement dans la pudeur. Celle de l'auteur, celle de l'écriture, dans ces à-côtés de l'histoire d'une rencontre, d'une relation peu ordinaire, entre un écrivain et l'une des grandes figures de l'édition, disparue au printemps 2001. --Céline Darner Ça s'arrête un matin gris, dans une rue de Trouville, le jeudi 12 avril 2001. Je suis en train de faire des courses quand mon téléphone sonne dans ma poche. C'est Irène qui m'annonce que Jérôme Lindon est mort lundi, et enterré ce jeudi matin même. Les heures qui suivent, je n'ai pas envie d'en parler.

1 CD audio 30' d'enregistrement, mis en musique. 1 livre joliment illustré avec des dessins originaux.

Au pied de la Soufrière, les tambours et les contes antillais rythment le récit de cinq générations de pères rebelles et de mères héroïques : les affres de l'esclavage, la lutte pour la liberté et l'avenir à construire. Dans le giron d'une nature toujours menaçante, la poésie de Daniel Maximin raconte l'épopée de la Guadeloupe. Né à la Guadeloupe, au pied de la Soufrière, Daniel Maximin est poète, romancier et essayiste. Soufrières, L'Invention des désirades et L'Ile et une nuit sont disponibles en Points. " Un livre riche et pathétique. Toute l'histoire antillaise est là. Que tout finalement s'y retrouve, c'est miracle. " Aimé Césaire "Un livre riche et pathétique : trois siècles d'histoire évoqués, des dizaines de légendes, la chronique coloniale, le tragique moderne. Toute l'histoire antillaise est là. Et aussi le folklore. Et aussi la musique. Et aussi le politique, inséparable de l'histoire, et qui contient tout à la fois le passé et, en Puissance, l'avenir. Rien d'extérieur. Rien de reconstruit. Une approche par le dedans et non une saga de tête. Que tout finalement s y retrouve, c'est miracle. " Ainsi Aimé Césaire saluait-il la parution, en 1981, de L'Isolé soleil qui devait marquer le renouveau du roman antillais.

«Simon Abramovitch ne ferait pas de vieux os à Valenciennes. Il remettrait le paquet à la famille - un poème et une lettre, autant dire pas grand-chose - et puis il rentrerait chez lui. Six ans déjà qu'il devait s'en acquitter. Mais il faut dire que ses affaires dans le commerce de chaussures ne lui avaient guère laissé de répit. C'était au camp de travail de Klein Mangersdorf que Simon avait vu Pierre Weill pour la dernière fois et c'était là qu'il avait fait le serment de restituer à ses proches ses derniers mots. Dans cette ville ouvrière encore abîmée par la guerre, Simon ne s'imaginait pas tomber sur une famille bourgeoise. Artiste, dans son idée, ça n'avait pas le sou. Et là-bas, rien ne distinguait le vendeur du poète. Surtout, il ne s'attendait pas à découvrir dans l'enveloppe de Pierre un message d'une tout autre nature.» Clélia Anfray.

Encore une fois, dans ce troisième volet du Labyrinthe du monde, le centre du récit est le personnage du père, Michel. Michel et sa mère, l'affreuse châtelaine du Mont-Noir ; Michel et ses amours : Fernande, Jeanne, dont l'inquiétant mari servira de modèle à Alexis, Liane, tant d'autres... «Confondue par le problème des dates de l'enfance, seule dans un paysage vide où tout semble tantôt très proche et tantôt lointain», Marguerite Yourcenar, qui parle peu d'elle-même, laisse seulement deviner, derrière le portrait du père, sa silhouette de petite fille, puis d'adolescente. Et, derrière le fourmillement des passions, le chaos des impressions, derrière les désastres privés et historiques, ce qui constituera son monde, comme si elle nous tendait quelques clés de son œuvre romanesque. Used Book in Good Condition

Ghachimat est un village de l'Algérie d'aujourd'hui : on se connaît depuis l'enfance, on se jalouse et on se jauge. On s'affronte en secret pour obtenir la main d'une fille. On déteste ceux qui ont réussi, on éprise ceux qui sont restés dans la misère. On étouffe sous le joug d'une tradition obsolète. On ne s'émeut guère des événements qui embrasent la capitale. Mais il suffit du retour au pays d'un enfant fanatisé, pour que les habitants de Ghachimat basculent dans le crime collectif, portés par le ressentiment et la rancœur. Et c'est ainsi que, progressivement, des garçons bien tranquilles deviennent des tueurs en série...

Une merveilleuse collection de contes pour éveiller l'imagination des enfants à partir de 4 ans. Un CD audio 30'd'enregistrement, mis en musique ; un livre joliment illustré avec des dessins originaux.

Une méthode facile et ludique pour tout dessiner !

Ce matin, la maîtresse nous a proposé de relever un défi. Passer dix jours entiers sans écrans ! Pas de télé, pas de console, d'ordinateur, de tablette ou de téléphone emprunté à nos parents... J'ai éclaté de rire. C'est impossible, bien sûr.

Mulgarath a toutes les qualités de l'ogre. Sournois et cruel, il a déjà volé le guide magique d'Arthur Spiderwick aux Grace. Malheureusement pour Mallory, Simon et Jared, Mulgarath veut aussi devenir le maître du monde. Mission du jour pour les enfants : vaincre son armée de gobelins et de dragons avant de le réduire en poussière. Ou en autre chose...

Un homme revient sur son enfance - il est peut-être mon double, mon agent le plus secret, J'ai peut-être essayé, avec l'exploration d'un souvenir défiguré par les années, mais aussi régénéré par le roman, de dessiner pour la première fois le visage de ma mère à qui je dois d'aimer autant la vie. Aime et fais ce que tu veux : tel était son credo sur la fin. Et jour après jour, je puise un certain réconfort dans la pensée d'être son fils et de l'avoir si bien connue. Si bien?... Y. Q. Used Book in Good Condition

"Solitude... Je ne crois pas comme ils croient, je ne vis pas comme ils vivent, je n'aime pas comme ils aiment... Je mourrai comme ils meurent", écrivait Marguerite Yourcenar à trente ans. Personnage principal d'un roman patiemment construit - sa vie -, Marguerite Yourcenar, première femme à entrer à l'Académie française, a traversé le siècle avec une liberté singulière, aventureuse, obstinée.

" Inna disait souvent : " Nous sommes de passage et merde à la lune ! " Pourtant nous trois, nous ne nous sentions guère de passage. Un pays, ce n'est pas comme un appartement que l'on quitte pour un autre, clair plus vaste. " Méchamment berbère est la chronique d'une famille d'immigrés marocains, dans le vieux Marseille, au milieu des années 1970. Le pittoresque y côtoie la pauvreté, la tendresse et la folie. Une mère qui assume le quotidien, un père qui abandonne définitivement le domicile conjugal, voilà tous les ingrédients d'une aventure dramatique. Mais c'est compter sans l'humour de la narratrice, son bagou et son interprétation cocasse des événements. Une description à la fois naïve et lucide du choc de deux civilisations.

« Qu'est-ce que ça veut dire, moderato cantabile ? - Je sais pas. » Une leçon de piano, un enfant obstiné, une mère aimante, pas de plus simple expression de la vie tranquille d'une ville de province. Mais un cri soudain vient déchirer la trame, révélant sous la retenue de ce récit d'apparence classique une tension qui va croissant dans le silence jusqu'au paroxysme final. « Quand même, dit Anne Desbaresdes, tu pourrais t'en souvenir une fois pour toutes. Moderato, ça veut dire modéré, et cantabile, ça veut dire chantant, c'est facile. » « De quel poids le destin des autres pèse-t-il sur ceux qui en sont témoins ? Pourquoi le cri soudain d'une inconnue et la vue de son corps en sang ont-ils troublé si fort Anne Desbaresdes, qui est une femme jeune et riche, uniquement attachée à son petit garçon ? Pourquoi retourne-t-elle au café sur le port, où le cadavre de l'inconnue s'était écroulé dans le jour tombant ? Pourquoi interroge-t-elle cet autre inconnu, Chauvin, témoin comme elle ? Une étrange ivresse s'empare d'elle, où les verres de vin qu'elle se fait servir, et qu'elle boit lentement, ne sont au mieux que des prétextes. Sur le lieu du crime commis par un autre elle revient chaque jour. Chaque jour elle interroge plus avant, parle elle-même un peu plus longuement. L'enfant joue dehors pendant qu'elle s'attarde. Mais un jour elle viendra seule. Un jour elle aura la réponse. Que cherchait-elle donc ? L'amour de Chauvin ? La mort des mains de cet homme qu'elle désire, et qui la désire, comme l'avait obtenue de son amant la femme assassinée ? Un immense scandale silencieux s'est enflé autour d'Anne et de Chauvin et se résout dans le silence par leurs mains qui se joignent une seconde seulement, les lèvres posées sur les lèvres une seconde. Adieu. Tout est dit. » (Dominique Aury, La Nouvelle Revue Française, juin 1958) Marguerite Duras (1914-1996) a publié Moderato cantabile en 1958. Langue : Français

Mallory participe à une compétition d'escrime à laquelle assistent ses deux frères et sa mère. Mais après l'épreuve, les jumeaux s'aperçoivent que leur soeur a disparu. Ils partent à sa recherche et retrouvent sa trace dans le monde souterrain peuplé de nains qui veulent mettre fin au règne des mortels.

L'aventure vécue par ma nièce et mes neveux est horrible. Moins vous en saurez, mieux cela vaudra. N'approchez jamais les créatures du monde magique. Croyez-moi !

Maintenant, Simon, Jared et Mallory Grace en sont sûrs : les fées existent ! Ils n'auraient jamais dû voler le livre magique d'Arthur Spiderwick... La lutte entre le monde magique et les enfants Grace peut enfin commencer...

Beaucoup de gens ne croient pas aux fées. Mallory, Simon et Jared Grace non plus. Jusqu'au jour où... Ouvrez ce livre, vous n'en reviendrez pas !

Nicolas et Laurie pensaient s'être débarrassés des géants en les laissant au fond des mers. En réalité, ils n'ont fait que déclencher de nouvelles catastrophes ! Les géants contrôlent désormais un monstre sous-marin, qui menace de détruire toute la Floride.

«Ça rend sauvage, l'écriture. On rejoint une sauvagerie d'avant la vie. Et on la reconnaît toujours, c'est celle des forêts, celle ancienne comme le temps. Celle de la peur de tout, distincte et inséparable de la vie même. On est acharné. On ne peut pas écrire sans la force du corps. Il faut être plus fort que soi pour aborder l'écriture, il faut être plus fort que ce qu'on écrit.»Duras, 1993.

Un petit fonctionnaire attend paisiblement la retraite, en écrasant le poisson qu'il pêche et en tyrannisant sa femme juste ce qu'il faut pour affirmer sa virilité. Son seul espoir : la promotion sociale de la famille à travers son fils unique. Que le projet de toute une vie, malgré compromissions et passe-droits, échoue devant le surgissement de la violence contemporaine, quelle sera sa réaction Satire d'un milieu matériellement et intellectuellement étriqué, le récit, d'abord simple comédie de moeurs, s'achève dans un drame grinçant. Un livre ironique et profond, à l'écriture duquel Pasolini s'était beaucoup intéressé. C'est avec ce premier roman, édité en 1976, dont Mario Monicelli a fait une célèbre adaptation cinématographique, que Cerami a connu les faveurs du public.

Théâtre Le temps de l'indépendances du Congo est arrivé. Patrice Lumumba, homme politique et poète visionnaire, va tenter de rendre à son peuple une liberté depuis longtemps perdue. Mais la jalousie, la corruption et la quête du pouvoir sont des murailles difficiles à franchir. A travers le destin d'un homme, c'est toute l'histoire d'un continent qui se joue de manière exemplaire et symbolique dans cette pièce de théâtre. " Aimé Césaire est [...] tout l'homme, il en exprime toutes les interrogations, toutes les angoisses, tous les espoirs et toutes les extases. " André Breton

Une réjouissante comédie des mœurs au cœur de la gentry anglaise des années 1930. L'auteure à succès Laura Morland et son turbulent fils Tony ont décidé d'aller passer les fêtes de fin d'année dans leur maison de campagne. Mais l'ami et voisin de Laura, George Knox, a embauché une secrétaire sournoise qui a décidé de se marier avec son employeur, perturbant ainsi le fragile équilibre du village. Laura pourra-t-elle sauver George des griffes de Miss Grey et aider sa fille, Miss Sibyl Knox, à se fiancer avec celui qu'elle aime ? Noël 1930. Alors que Laura Morland, romancière à succès, n'aspirait qu'à quelques semaines de repos loin de l'agitation londonienne, la voilà plongée au coeur des intrigues de la vie de campagne. Son cher ami, le riche George Knox, est la proie d'une sournoise secrétaire, déterminée à s'élever au-dessus de son rang en se faisant épouser. Laura saura-t-elle le tirer de ce mauvais pas ? Et par la même occasion aider la jeune et innocente miss Sibyl Knox à conclure le mariage dont elle rêve depuis toujours ?

Affaires de mœurs, scandales financiers, Brigades rouges, enlèvement et meurtre d’Aldo Moro, mort de Pasolini, intrigues au Vatican... Dessinant le portrait infiniment romanesque de l’Italie entre 1959 et 1979, Dolce Vita donne les clés de l'Italie d'aujourd'hui, celle d'un Berlusconi tragicomique. Le dernier Guépard, en la personne du prince Malo, confesse son histoire douce-amère, celle d’une aristocratie décadente, d'une fin de règne qui n'en finit plus, car un pays qui ne fait pas les comptes avec son passé est un pays qui ne cesse de le payer. Comme Marcello Mastroianni dans la dernière scène de La Dolce Vita, l’Italie a préféré tourner le dos à ceux qui auraient pu la sauver pour rejoindre avec une insouciance joyeuse ses éternels démons. Véronique Cassarin-Grand, Le Nouvel Observateur.

A peine sorti d'affaires et déjà les ennuis reprennent ! Je savais bien que mon envahissante demi-sœur et son Grand Guide idiot me gâcherait la vie. Mais là, c'est toute la Floride qu'ils risquent de mettre sens dessus dessous ! Bon d'accord, je suis peut-être injuste. Peut-être que ces stupides géants se seraient réveillés de toute manière. Mais sans Laurie et ce maudit livre, je serais tranquillement à la maison en train de jouer aux jeux vidéo... et cette menace géante ne serait plus mon problème !

An easy and fun method to draw everything!

Vous croyez qu'en Floride on ne fait que s'amuser ? C'est ça, bien sût ! Avant la vie était plutôt agréable, mais un jour cette horrible demi-sœur est arrivée. Et elle n'est pas venue seule. Elle a apporté son gros livre stupide sur les créatures féeriques. Elle disait que tout ce qui était écrit dedans était vrai. Vous croyez que je l'ai crue ? Bien sûr que non. Je lui ai dit que c'était n'importe quoi. Qu'est-ce que j'ai eu tort ! Maintenant il y a des créatures bizarres partout ! Et elles ne vont pas partir si on n'intervient pas. C'est vraiment l'horreur !

Il avait dit: ici, je n'en peux plus. Avec toi je ne peux plus. Alors après son accident, les semaines dans la chambre blanche, son retour à la maison pour la convalescence, ça a été comme une nouvelle chance pour elle, pour eux. Elle a repris confiance et elle s'est dit, je serai celle qui donnera tout, des fleurs, mon temps, tout. Pour que tout puisse recommencer. Il y a, comme ça, des pages à couper le souffle. Et des phrases d'autant plus envoûtantes qu'elles ont beau être longues, elles portent en elles le rythme de la coupure, brèches de la virgule mais aussi reprises de souffle par celui qui s'emporte. Coupures et emportements d'un monologue schizophrène - et c'est là une réussite: restituer toute la schizophrénie qu'implique la douleur, qu'implique toute rupture, quand on veut encore ce que l'autre ne peut plus - en vrais symptômes d'un deuil rétrospectif. Amour et haine, espoirs et doutes, culpabilité. Nelly Kaprièlian, Les Inrockuptibles Laurent Mauvignier fait admirablement parler les silences, sentir les hésitations, les doutes, la peur de la solitude, l'obsession du malheur. On la voit, cette femme dans son manteau râpé d'un marron défraîchi, le cheveu mou, le visage ravagé d'angoisse, cherchant à deviner sur les traits apaisés d'un époux qui va de mieux en mieux le reflet d'un bonheur dont elle sera bientôt exclue. Michèle Gazier, Télérama Rarement un écrivain aura donné une voix aussi forte à ce déchirement et à cette douleur qu'aucune raison n'allège ni console. Une voix directe et nue, elle-même déchirée, qui ne cherche pas à prendre le relais de la réflexion, qui n'explique rien, qui se contente de pâtir. Patrick Kéchichian, Le Monde Il est là, mais il appartient à une autre. Ainsi, la narratrice d' "Apprendre à finir", deuxième roman de Laurent Mauvignier, à qui l'on doit l'inoubliable "Loin d'eux", est déchirée par le désamour de son mari qui aime ailleurs. Par hasard (par chance ?), il a eu un accident qui le condamne à rester de longues semaines couché. Elle le "récupère" pour ce temps bref de la convalescence, se dit que peut-être elle saura le ramener vers elle. Mais peu à peu, dans le silence de leur couple, dans les non-dits de leur quotidien, s'insinue à nouveau la gangrène de la séparation. II n'y a plus rien à faire, plus rien à dire. L'amour est mort. Restent la relation familiale, les enfants, les problèmes matériels... Mais, quand l'espoir n'est plus, ne subsistent que la rancoeur, la haine... Laurent Mauvignier fait admirablement parler les silences, sentir les hésitations, les doutes, la peur de la solitude, l'obsession du malheur. On la voit, cette femme dans son manteau râpé d'un marron défraîchi, le cheveu mou, le visage ravagé d'angoisse, cherchant à deviner sur les traits apaisés d'un époux qui va de mieux en mieux le reflet d'un bonheur dont elle sera bientôt exclue. Un bonheur dont elle s'exclut elle-même, car il faut en finir. Mais apprend-on jamais à finir ? Apprendre à finir... Et pourtant, il y a cet accident de voiture et avec lui la possibilité, peut-être, de calfeutrer les failles trop nombreuses et toujours plus larges d'un couple au bord de la rupture. Pour elle, ce serait l'occasion d'oublier les infidélités, les mesquineries, les haines accumulées ; de repartir à zéro en se dévouant tout entière à la guérison de l'être cher. Et qu'importe si les enfants n'éprouvent que dégoût et lassitude, qu'importe s'il faut ranger son orgueil. Mais très vite pointent à nouveau les doutes : et si tous ces espoirs n'étaient que chimères ? Et si l'autre, la rivale abhorrée, n'avait pas disparu ? Car "rien ne change. Tout est déjà là. Rien, il n'y a qu'à attendre ce jour qui vous délivrera de l'illusion des autres, c'est tout". Ce deuxième roman de Laurent Mauvignier (après Loin d'eux) se lit comme un long monologue fragmentaire, qui épouse les soubresauts de la conscience d'une narratrice dont on ne sait plus très bien si elle est lucide ou si elle divague ; sa parole vacille en permanence, hésite entre la rage et la résignation, la douleur et l'indifférence, la trop cruelle raison et les égarements du coeur et de l'esprit. --Nathalie Gouiffès Alors que tout semblait fini, l'accident a rallumé l'espoir. Elle, trompée, bafouée, garde une chance de tout recommencer, de le garder. Elle va le soigner, s'oublier pour lui, et lorsqu'il sera rétabli, il restera. Du moins, c'est ce que la narratrice a décidé, ce qu'elle se raconte et raconte au lecteur tout au long de ce roman hypnotique. D'un côté, la femme et le récit, avec lequel elle conjure la réalité dans une obstination inquiétante. De l'autre, l'homme, celui qui était déjà parti et qui, provisoirement prisonnier de sa faiblesse physique, n'en continue pas moins de s'en aller. Avec un souffle lancinant, Laurent Mauvignier décrit magistralement le conflit de la douleur amoureuse, le besoin d'imaginer que l'autre pourra encore donner ce qu'il ne ressent plus. R160154373. APPRENDRE A FINIR. 2000. In-8. Broché. Bon état, Couv. convenable, Dos satisfaisant, Intérieur frais. 126 Pages - annotation sur la page de garde. . . . Classification Dewey : 843.081-Le roman historique Used Book in Good Condition

Rien ne va plus, au poulailler: Pitikok n'arrive pas à faire lever le soleil! Comme tous les matins, le papa de Carmen et de Carmélito a lancé son appel vers le ciel: "Cocorico!" Mais rien ne se passe. L'astre solaire a disparu. Qu'à cela ne tienne: Carmen, Carmélito et Bélino retrouveront le soleil! Nom d'une poule!

Philippe Legendre est peintre-graveur et auteur-illustrateur. Il anime de nombreux ateliers pour les enfants et intervient en milieu scolaire. La méthode qu'il développe est simple et efficace. Elle décompose chaque dessin en quatre étapes et combine des formes de base repérables facilement.